Φίλιππος Τσαγκρίδης Παναγόπουλος – Ο εφοπλιστής που μετέτρεψε το πάρκινγκ του σε γκαλερί και δημιούργησε ουρές κόσμου για να δουν τα έργα του (pics+vid)

Συνωστισμός στην Βασιλίσσης Σοφίας 35, στην καρδιά της Αθήνας, από τον εφοπλιστή – εγγονό του αείμνηστου Περικλή Παναγόπουλου που μετέτρεψε το πάρκινγκ δικής του εκμετάλλευσης σε γκαλερί προκειμένου να δείξει μοναδικά έργα τέχνης από την προσωπική του συλλογή.

Και όχι μόνο. Μέσα στους 19 καλλιτέχνες συμπεριλαμβάνονται και έργα από το οικογενειακό καλλιτεχνικό portfolio της κραταιής οικογένειας Παναγόπουλου, ουσιαστικά της μητέρας του Ειρήνης, η οποία λατρεύει την τέχνη έχοντας δηλώσει κατά το παρελθόν «Αν η ναυτιλία με πηγαίνει παντού στον κόσμο, η τέχνη με βοηθά να καταλάβω τον κόσμο αυτό».

Ο Φίλιππος Τσαγκρίδης Παναγόπουλος είναι 34 ετών και Διευθύνων Σύμβουλος της Magna Marine Inc., μιας ιδιωτικής ναυτιλιακής εταιρείας ξηρού χύδην φορτίου.

Συνεχίζει την κληρονομιά του παππού του, του αείμνηστου Περικλή Σ. Παναγόπουλου, που ίδρυσε την εταιρεία πριν από σχεδόν 35 χρόνια.

Γεννημένος στο Σαν Φρανσίσκο και μεγαλωμένος στην Αθήνα, αποφοίτησε από το Κολλέγιο Αθηνών και στη συνέχεια σπούδασε Χρηματοοικονομικά και Διεθνή Διοίκηση Επιχειρήσεων στο Menlo College της Καλιφόρνιας. Ακολούθησε μεταπτυχιακές σπουδές στη Ναυτιλία, το Εμπόριο και τα Χρηματοοικονομικά στο Bayes Business School (πρώην Cass), City University of London.

Από μικρή ηλικία, η τέχνη υπήρξε βασικό κομμάτι της ζωής του, χάρη στις επιρροές της μητέρας του, μιας σημαντικής συλλέκτριας έργων τέχνης. Μεγαλώνοντας σε αυτό το περιβάλλον, ανέπτυξε το δικό του προσωπικό αισθητήριο και ξεκίνησε να συλλέγει έργα από καλλιτέχνες της γενιάς του.

«Αυτά τα έργα του Γιάννη Βαρελά που βρίσκονται στην είσοδο καλωσορίζοντας ουσιαστικά τον κόσμο, συγκαταλέγονται στην προσωπική μου συλλογή» μου αναφέρει καθώς ξεναγούμαι στο Cargo Parking, δικής του εκμετάλλευσης, το τριόροφο πάρκινγκ, που βρίσκεται κοντά στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης στο κέντρο της Αθήνας.

Η πρώτη αυτή έκθεση του Φίλιππου Τσαγκρίδη Παναγόπουλου που ξεκίνησε πριν από μερικές ημέρες και διαρκεί μέχρι και αυτήν την Δευτέρα, ονομάζεται «Ephemeral Party» και σηματοδοτεί μια νέα προσέγγιση στην παρουσίαση της τέχνης.

Η επιλογή ενός υπόγειου γκαράζ ως εκθεσιακού χώρου έρχεται ως απάντηση σε θεμελιώδη ερωτήματα για την τέχνη στη δημόσια σφαίρα. Ο χώρος νοηματοδοτείται εκ νέου, υπενθυμίζοντας ότι η τέχνη δεν περιορίζεται σε μουσεία και γκαλερί, αλλά μπορεί να αναδυθεί μέσα από τα πιο αναπάντεχα περιβάλλοντα.

Τι κι αν στις ουρές εισόδου υπήρχαν από πρόσωπα κραταιών επιχειρηματικών οικογενειών και μεγαλοεπιχειρηματίες μέχρι χίπστερς φαν της τέχνης… Ο εγγονός του αείμνηστου Περικλή Παναγόπουλου άλλοτε Επίτιμου Προέδρου της Ενώσεως Ελλήνων Εφοπλιστών Επιβατηγού Ναυτιλίας, ο Φίλιππος έκανε την διαφορά.

Η Ephemeral Party είναι μια πρόσκληση για επαναπροσδιορισμό, μια υπενθύμιση ότι η τέχνη είναι ζωντανή, προσβάσιμη και ελεύθερη.

Με τη συμμετοχή δεκαεννέα καλλιτεχνών και έργα φτιαγμένα με διάφορα μέσα και υλικά (ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, εικαστικές εγκαταστάσεις), ο χώρος του πάρκινγκ που επιλέχθηκε λόγω της δυναμικής του νοηματοδοτείται εκ νέου, υπενθυμίζοντάς ότι «η τέχνη μπορεί να αναδυθεί από τα πιο αναπάντεχα μέρη, είναι ανοιχτή, προσβάσιμη και απευθύνεται σε όλους, χωρίς περιορισμούς».

«Για μένα, η τέχνη, όπως και η ζωή, βρίσκεται στις εμπειρίες που δημιουργούμε, στους χώρους που μεταμορφώνουμε και στις ιστορίες που επιλέγουμε να αφηγηθούμε» παραδέχεται στο Lemon Social Eye.

«Η τέχνη είναι τρόπος σκέψης, όχι μόνο αντικείμενο. Είναι ο τρόπος που βλέπεις τον κόσμο, πώς μεταμορφώνεις το συνηθισμένο σε κάτι μοναδικό. Είναι μία παγκόσμια διάλεκτος».

Η Χρύσα, ένα ιδιόχειρο ποίημα του Καβάφη και το έργο του Γιάννη Τσαρούχη προσελκύουν τα βλέμματα.

Ενας bon vivant νέας κοπής

Εκτός από τη ναυτιλία, ο Φίλιππος Τσαγκρίδης Παναγόπουλος είναι βαθιά συνδεδεμένος με δύο ακόμα πάθη: την τέχνη και τη γαστρονομία. Είναι ιδιοκτήτης του Gallina, ενός εστιατορίου fine dining στο Κουκάκι, καθώς και της ιστορικής Ταβέρνας Οικονόμου στα Πετράλωνα, που παραμένει σημείο αναφοράς για το αυθεντικό ελληνικό σπιτικό φαγητό.

Η τέχνη και η γαστρονομία είναι για εκείνον ο τρόπος να ανακαλύπτει αλλά και να απολαμβάνει τη ζωή με μια ιδιαίτερη καλαισθησία.

Εργα διεθνών καλλιτεχνών όπως ο Γιάννης Βαρελάς, ο Κωνσταντίνος Κακανιάς, η Ραλλού Παναγιώτου και ο Αντωνάκης προστίθενται στην υψηλή γευστική εμπειρία του χώρου.

Όπως άλλωστε και η ποικιλία κρασιών. Πάνω από 800 ετικέτες υπενθυμίζουν ότι το σύγχρονο ευ ζην είναι μια σύνθεση πραγμάτων…

Είναι ο τρόπος που επιλέγουμε την γκαρνταρόμπα μας, συλλέγουμε τέχνη και εναρμονίζουμε στην υψηλή αισθητική στους γευστικούς μας κάλυκες…